许宁为香港着名的钢琴家之一，身兼教育家，任职香港演艺学院、香港大学、香港中文大学及香港浸会大学教授。
许氏生于北京音乐世家，三岁开始习琴，后就读于北京中央音乐学院附中。移居香港后，在香港演艺学院以高级优异成绩完成演艺专业文凭课程，并前往美国三藩市音乐学院深造，短短四年间便取得了音乐学士和硕士学位，并获颁全额奖学金。她曾师随杨镜钏、李其芳、殷承宗、钟荣达及马克‧麦卡雷。
作为一位出色的独奏家，许氏曾获多个乐团邀请合作，包括美国加州谢拉郡交响乐团、圣罗莎交响乐团、玛林交响乐团和澳洲昆士兰青年乐团。此外，她还曾以杰出演出者的身份参与加州圣路易斯奥比斯堡莫扎特音乐节。在1994至1999年间，她以客席钢琴家身份参加每年一度的俄亥俄州兰卡斯特音乐节，两度与名家木村．柏加合作，演出钢琴四手联弹及四琴联奏。
自1994年回港以来，许氏不但多次举办独奏和室内乐音乐会，而且参与了电台和电视台的演出。她亦积极参与教育工作，除了主持音乐讲座和大师班外，还担任钢琴比赛的评判。她于2000年与香港钢琴家郭品文组成双钢琴组合「谆意四手」，经常在本地及海外举行音乐会，演奏她们原创及编曲作品。
资料由表演者提供
D大调奏鸣曲，Hob. XVI:42
海顿（1732-1809）
充满感情的行板
活泼的快板
海顿为键盘乐器写了不下62首奏鸣曲，最初是写来供古键琴弹奏用，后期的是钢琴曲，其中10首已经失传。这些奏鸣曲大半有三个乐章，亦有多于三，有的只有二，先慢后快。海顿有取之不尽的音乐想像力，所以仍然传世的52首奏鸣曲各有特色；当然，所有这些乐曲都情感丰富，幽默愉快，令人一听就知道是这位出色作曲家的作品。
这首奏鸣曲的第一乐章包含一个20小节的主题，分成两个部分，每个部分都重奏一遍。然后有三段变奏，其中一段用上小调，很有管弦乐的味道。整体来说，这个乐章像首即兴作品，在海顿的键盘慢乐章中甚为常见。至于〈活泼的快板〉，就是典型的游戏音乐，一开始奏起的两个乐旨就很顽皮。这首乐曲让弹者享受、听者开心。
幻想曲七首，作品一一六
布拉姆斯（1833-1897）
随想曲：有力的急板
间奏曲：行板 – 不太快的急板 – 行板
随想曲：热情的快板
间奏曲：柔和慢板
间奏曲：优雅与亲切的行板
间奏曲：温和的小行板
随想曲：激动的快板
布拉姆斯一生写了很多首钢琴曲，包括3首早期的奏鸣曲（被舒曼形容为「隐蔽的交响曲」）、数套变奏曲、两首狂想曲、一些钢琴二重奏和双钢琴曲，以及数本短曲结集。他的出版商史洛克于1892年推出了编号一一六和一一七的短曲，一共10首；一年后又出版编号一一八和一一九，也是10首。这些都是布拉姆斯最后出版的钢琴乐曲，确切的创作日期不详，因为布拉姆斯喜欢把作品收起来，凑够一个集子的数量才拿去出版。
给乐曲起名方面，布拉姆斯没甚兴趣，正如钢琴家祈斯说，作曲家是由得音乐自己定名。本乐集的第一首，精力无限，但有抒情乐段来对比，节奏很有趣，音域很阔，在短短的时间内已营造出澎湃的气势。接下来的〈间奏曲〉带点惆怅，若有所思；中间乐段则闪闪生辉。跟着的〈G小调〉充满热情，中间用了一段降E大调的广阔旋律来平衡，把音乐带到气势迫人的高潮。整首乐曲几乎比第一首还更雄壮。
第四首原名〈夜曲〉，很名实相符。这是一首E大调的「柔和慢板」，善用了钢琴可低沉可洪亮的音色。接着的一首给人惊鸿一瞥的感觉，似乎看见了什么，却又见不到全貌，带点悬念（这可常见于布拉姆斯的音乐），让大家知道最后一首E大调〈间奏曲〉要来了。最后一首〈随想曲〉返回D小调，似乎在寻找些甚么。中央的A小调乐段把节拍从2/4转至6/8，又带来一个上下用琶音伴奏的旋律。结束前转用3/8，音乐雄伟浑厚，遥遥接上第一首〈随想曲〉。在各种压力和张力之后，一个D大调和弦为全曲带来圆满结束。
诗两首，作品三十二
史克里亚宾（1872-1915）
如歌的行板
优雅自信的快板
在音乐史上，能够把创作的狂喜这意念开发出来，作为种种情感的其中一种表达，又能把听者带进这种狂喜状态的，史克里亚宾是第一人。他曾经设想过在一套作品之内，即有音乐、舞蹈、灯光、香氛，连同钟声「从天际云间悬垂下来」，而他自己则在舞台中央弹奏钢琴。可惜这个构思未曾实现。他作品极丰，共有三套交响曲、《狂喜之诗》管弦乐曲、10首钢琴奏鸣曲、24首前奏曲，以及多首音乐诗、舞曲、钢琴曲。这两首编号三十二的音乐诗写于1903年。当时他已婚，又是四个孩子的父亲，却与一位年轻女子有了婚外情。音乐正正反映出他这个时期内心的情慾状态。
乐谱第一首指示弹琴者「须把两个声音都清楚奏出，但要温柔甜蜜」。这曲调用升F大调，一如史克里亚宾的所有作品，用上很多半音阶，和声也极有他的特色。第二首音乐诗速度甚快，弹琴者受到指示必须带着优雅与自信来弹奏；这可是个有趣的意念。这曲用上D大调，热情激昂，炽烈如火。
第八钢琴奏鸣曲，作品八十四
浦罗哥菲夫（1891-1953）
温柔的行板 — 中等速度的快板
梦幻的行板
活板
浦罗哥菲夫着作等身，创作的音乐作品几乎涵盖所有乐种：交响曲、芭蕾舞曲、歌剧、协奏曲、清唱剧、歌曲，而钢琴作品则包括9首奏鸣曲，以及大量室乐曲。他是极聪敏的早慧儿，4岁就创作了第一首音乐作品，那时他母亲刚开始教他弹钢琴。1904年他入读圣彼得堡音乐学院，学习作曲与钢琴，1914年凭演奏自己的作品《第一钢琴协奏曲》赢得了首奖。他总爱引人注意，早期的音乐作品都教人难于应付，聒噪又不协调。但他天性中又有明显抒情的一面，在音乐中也经常流露出来。
跟很多在大革命之后去国的艺术家一样，浦罗哥菲夫于1918年离开俄罗斯，去了美国。但他在美国生活得不容易，因为他的直接竞争对手是拉赫曼尼诺夫，同样是钢琴家兼作曲家，早他一段时间去了美国，已有了大量的追随者。1922至1936年浦罗哥菲夫去了欧洲居住，最初住在法国，后来去了德国。1936年他返回苏联，这时他已经能够适应政府定下的作曲规则。可是他的音乐作品在1948年被禁，跟很多作曲家的作品同等遭遇，包括萧斯达高维契。这个禁令于1949年取消，因为斯大林亲自下令，要萧斯达高维契去美国参加世界和平理事会，萧斯达高维契却大胆的表示，他不想去，因为他无法解释为甚么他的同行的作品无法在本国演出。禁令虽然取消，但浦罗哥菲夫始终无法康復过来，晚年总感到非常不安全。
他的第六、第七、第八3首钢琴协奏曲都是于1939年动笔，第八于1944年写成。这三首有「战争奏鸣曲」之称。第八奏鸣曲长达半个小时，基本乐调是降B调，但和声用上非常多半音阶，主要音调的重心又总偏移至外围，因此虽然几个主旋律都很抒情，但仍给人不安的感觉。第一乐章基本上用上奏鸣曲式，但浦罗哥菲夫把音乐速度变换了好几次，令人感到很不安稳。大概是因为他正处于战争期间。
到了慢乐章，浦罗哥菲夫用了一段旋律，取自他当时仍未发表的歌剧《尤金．奥尼金》；这段旋律成了乐章的浪漫插曲。终乐章给人无穷动的感觉，也有触技曲的效果。这个乐章有很多段落，其中一段很像圆舞曲。一段速度较慢的乐段后，浦罗哥菲夫把乐曲豪情勇敢地结束。
乐曲介绍由纪大卫教授提供
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