赵增熹 （音乐顾问）
赵增熹多年来在香港乐坛担任作曲、编曲、唱片监制、演唱会音乐总监及电影配乐等工作，其音乐成就有目共睹。在逾三十年的音乐事业中，曾合作歌手多不胜数，包括李玟、张学友、刘德华、叶蒨文、陈洁仪、李克勤、陈慧琳和郑秀文等等。监制歌曲亦多番在各大流行曲颁奖礼中夺得多项专业推介及奖项。歌曲及专辑监制以外，赵氏亦为许多本地及亚洲巨星演唱会的音乐总监，包括刘德华、李克勤、叶蒨文及李玟等等。
由2005年开始，对流行和古典音乐都十分熟悉的赵氏获邀出任香港管弦乐团每年举办的「港乐流行音乐会」系列的音乐总监及音乐顾问。赵氏更多次担任管弦乐团的指挥，包括 2014 年和香港管弦乐团合作的《迪士尼 90 周年音乐会》、2015 年与日本殿堂级歌手玉置浩二合作演出的《Koji Tamaki Premium Symphonic Concert》，以及 2021 年与传承爱乐合作的《光影回忆：电影中的美丽与哀愁》音乐会等等。
2012 年，赵氏为香港旅游发展局重点节目《除夕倒数咏香江烟花匯演》创作主题音乐，一直沿用至今。2019 年为香港艺术馆「未开馆‧先开锣」主旋律创作计划担任指导音乐家。赵氏亦曾连续多届为无线电视人气唱歌比赛节目《超级巨声》及《星梦传奇》担任评审；2014 年更获邀为香港电台及香港青年协会的万人音乐会担任创新健力士世界纪录见证人，其专业广为业界及大众所认同。
此外，赵氏亦活跃于广告音乐和电影配乐的创作，其中以《甜蜜蜜》获得香港电影金像奖最佳电影原创音乐。2016 年成立「大台主」音乐先导计划，为有志投入香港音乐行业的学生提供制作音乐的培训和发佈作品的平台。
张骏豪 （音乐总监、结他及编曲* ）
张骏豪获美国爵士乐杂志《JazzTimes》形容他为「对乐器技巧的优秀控制令人留下深刻印象，并有着成熟，着作曲家般意念」。张氏曾与无数传奇大师音乐家合作，包括格林美奖得主艾迪．高梅兹（Eddie Gomez）、艾历．马林托（Eric Marienthal）和小川庆太（Keita Ogawa）等，亦带领乐队于各地的大型音乐节演出，包括香港爵士乐马拉松、波兰 Jazz W Ruinach 音乐节及台中爵士音乐节等。
独特和丰富的音乐背景令张氏成为近年香港其中一位最为活跃的作曲、演奏家和策展人，曾与香港小交响乐团、香港中乐团和不同音乐团体作客席演奏，甚至在主流音乐也见其足迹。张氏现为香港中文大学及香港教育大学的客席讲师，并在各大专院校及中学举办大师班与导赏性质的演出以推广爵士乐。
伍卓贤 （编曲* ）
音乐创作人、制作人、笙演奏家及无伴奏合唱艺术家。
伍卓贤为「一舖清唱」艺术总监、香港小交响乐团首位驻团艺术家 ( 2006 - 2008 ) 及新融合音乐组合「SIU2」音乐总监。伍氏于香港中文大学音乐系毕业，主修作曲。其后到东京国际基督教大学研修日语及荷兰 Codarts 修读爵士乐。2012 年获香港艺术发展局颁发「年度最佳艺术家奖」、2009 年及 2013 年分别凭合唱剧场《石坚》和双笙协奏曲《在这城崩坏之前》取得 CASH 金帆奖最佳正统音乐作品奖，2014 年及 2019 年两度凭合唱作品《我唱出了世界的声音》获 CASH 金帆奖最广泛演出奖（正统音乐）。
伍氏为香港小交响乐团委约而创作的作品包括《白》、《飞》、《在这城崩坏之前》（2013 年 CASH 金帆奖的最佳正统音乐作品奖），以及2020 年《Project Fly》（根据 2007 年作品《飞》创作的网上演出）；一舖清唱所创作的剧目有《石坚》、《夜夜欠笙哥》、《香．夭》、《阿飞正转》、一舖清唱x香港中乐团《中药还需中乐医》及《维多利雅讲》。他亦曾推出个人无伴奏合唱专辑《两个人总比一个人好》及《一人合唱团》。
竹韵小集
竹韵小集为重视本土、制作精緻、充满活力的专业中乐室内乐团，香港艺术发展局资助团体及註册慈善机构，成立于 2003 年，以发扬「香港中乐文化」为目标，除深入研习岭南传统乐种，亦致力发展本地原创中乐。2011 年成立「竹韵小集有限公司」，增设理事会，由知名指挥家何文川出任艺术指导及乐团创办人陈照延出任行政总监，为乐团开创新里程，秉承「本土精英，文化传承；植根岭南，融会中西」的使命宣言，展现「最传统，最当代；小而美，简而精」的艺术特色，以卓越的演绎呈献香港的声音。
自成立至今已举行乐季专场音乐会逾六十场及教育外展音乐会逾 600 场，首演香港作曲家新作逾六十首，曾合作演出的国际与香港本地名家不计其数。2008 年起多次代表香港前往海内外交流演出，介绍「香港中乐文化」，足迹遍及亚洲、北美洲及欧洲二十多个国家和地区。
瞬 ．乐团
瞬．乐团于 2017 年由爵士结他手和作曲家张骏豪创办，是以当代音乐为主的室乐团，糅合现代爵士乐和经典音乐的语言，把即兴创作的精神融入乐谱。
乐团近年参与由艺能发展资助计划资助的计划《结构与即兴》（第一与第二回），旨在发掘爵士和经典音乐家之间创作和演奏音乐的可能性，为年青一代推广音乐教育。乐团曾于自由爵士音乐节、澳门爵士音乐週等演出，并和国际知名乐手合作，包括五次格林美奖得主比利柴尔斯。其处女作专辑《Episodes》在台北灌录，于 2019 年面世。
何文川 （指挥 ）
何文川为音乐教育家及指挥家，1980 年定居香港，随即加入前香港音乐事务统筹处(现音乐事务处)任助理音乐主任、音乐主任至 2009 年荣休，在职期间负责教授中乐敲击课程及乐团训练工作，培育了大批青年音乐家。现为香港演艺学院导师及演艺中乐团常任指挥、竹韵小集艺术指导、香港爱乐民乐团艺术指导兼首席指挥。何氏曾随夏飞云研习指挥、并参加了汤沐海、陈佐煌、彭修文等指挥大师班。曾担任香港青年中乐团指挥达 29 年之久，并以指挥身份带领乐团出访美国、加拿大、新加坡、马来西亚等国家及北京、上海、西安、南京等城市。自 2012 年出任竹韵小集艺术指导以来，曾指挥乐团于香港以至北京、上海、西安、南京、济南、南宁、贵阳、重庆、澳门、台北等地举行了多场香港作品音乐会。在香港曾指挥的乐团包括有香港中乐团、香港联合中乐团、香港演艺学院中乐团、香港爱乐民乐团、宏光国乐团、香港女青中乐团、乐乐国乐团、竹韵小集等，并曾与音乐家闵惠芬、萧白镛、余其伟、朱昌耀、郝玉歧、龚一等合作演出。
余其伟 （高胡）^
余其伟教授为高胡演奏家、国家一级演奏员、香港演艺学院中乐系系主任、星海音乐学院音乐学及民族器乐硕士课程导师、中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长、《华乐大典．高胡卷》主编，兼任香港中文大学、中国音乐学院、中央音乐学院、武汉音乐学院民族器乐硕士生课程或博士生课程导师。曾任广州民族乐团团长、广东民族乐团副团长兼乐队首席和艺术指导。
余氏师从粤乐家刘天一、朱海、黄日进及二胡家张韶、王宜勤等习艺，1975年毕业于广东人民艺术学院音乐系，主修高胡。1980年获「第二届羊城音乐花会」高胡演奏比赛冠军；1982年获「全国民族器乐独奏观摩优秀表演奖」(第一名)；1987年获「首届全国广东音乐演奏邀请赛」一等奬(小组冠军)；1989年凭高胡独奏《鸟投林》获「首届中国金唱片奖」；1992年获内地国务院表彰为「我国表演艺术突出贡献专家」，享受政府终身特殊津贴待遇；2015年获「香港艺术发展奖」之「艺术家年奖」(音乐组别)。余氏多次赴欧、美、亚洲等多国及港、澳、台等地区表演及讲学，获誉为「学者型艺术家」、「艺术家型学者」；「演奏意境优美而高远、具诗意的幻想和哲思之深沉」；「开拓了中国高胡艺术新境界」。着有评论集《粤乐艺境》及教材《中国广东音乐高胡名曲荟萃——余其伟编注演示版》；多家唱片公司出版个人高胡独奏专辑及《广东音乐》、《二胡音乐经典》等镭射光碟逾六十种。
谭宝硕 (洞箫)
谭宝硕为着名洞箫演奏家及造箫家，亦活跃于诗、书、画、乐。
谭氏自幼学书画及箫笛，其后专注于洞箫的技法、制作及历史文化的研究，在其洞箫艺术中，综合了传统和现代的风格，体现了文化及心灵的修养。
谭氏的演奏足迹遍及中国内地和国外，多次在各地艺术节的音乐会独奏其作品。他亦活跃于香港的唱片、广告及电影配乐中，曾为数以百计的唱片和廿多部电影作配乐演奏。其演奏被称誉为「灵魂深处的箫声」、「擅于用箫声道出每一个故事」，东方卫视在对谭氏的专访中称「他的箫声清淡飘渺却似旷野壮阔」。中国内地、香港、台湾、日本、法国的电视台、电台及报章、週刊均对谭氏作过专访和拍摄特辑。谭氏致力音乐教育，曾应国内外多个文化机构之邀请，举办音乐讲座及演出。曾出版洞箫作品专集镭射唱片十三辑，其中《飞越天地的箫声》在2018年「北京国际音响音乐节」获「最受欢迎专辑奖」。着有《笛子技法》、《箫谱》、《叶落天地间》、《香港故事》、《笔墨自在》及摄影集《寻找快乐》。
陈璧沁 (二胡)
陈璧沁毕业于香港演艺学院，随高胡大师余其伟双主修高胡、二胡及学习广东音乐。在获香港演艺学院颁授音乐荣誉学士学位后，陈氏考入香港中文大学研究院攻读音乐，并获颁音乐文学硕士学位。陈氏是资深的乐团首席，曾担任香港演艺学院中乐团、香港青年中乐团及竹韵小集之乐团首席。近年分别应香港特别行政区政府民政事务局及商务及经济发展局之邀请，随刘江华局长及邱腾华局长出访泰国、柬埔寨、越南和哈萨克斯坦，并作为香港代表音乐家在当地举行独奏音乐会及演出嘉宾，推广香港音乐文化。陈氏于2018年获民政事务局局长颁发「嘉许奖状」，以表扬她在推动和参与国际文化艺术活动所作出的卓越贡献。
陈氏近年活跃于流行乐界及与不同媒体合作，包括应邀于歌手区瑞强、李克勤、张敬轩、恭硕良及男高音莫华伦演唱时作表演嘉宾；亦致力推动传统本土文化，积极参与多个粤乐及南音演出，部分更被录制成唱片。
赖应斌 (扬琴)
扬琴演奏家，生于香港。九岁随张汝珠习琴，2001至2008 年于北京中央音乐学院接受严格而系统的扬琴专业本科及硕士教育，师从刘月宁及桂习礼，成绩突出，获「港澳及华侨学生奖学金」。2008年与中国广播民族乐团合作，于北京音乐厅成功举办了硕士毕业音乐会，成为香港首位扬琴演奏硕士。
赖氏演奏经验丰富，曾参演「亚洲青年音乐家系列」、「克拉科夫国际现代音乐节」、「第九届世界扬琴大会」(德国)、「墨西哥国际扬琴艺术节」等，举办专场演奏会。出版有《中外经典扬琴名曲集》(合着)及《广东扬琴音乐专场》DVD等。其名字被列入大型艺术文献《中国艺术丰碑与着名艺术家》及《影响中国的100位艺术家》中。赖氏之演奏，台风沉稳，挥洒自如，多年之舞台实践加之博採众长之从艺理念，令他的音乐注重细节，凸显内涵，讲究以乐传情，曲尽奇妙，极富感染力。赖氏现为香港扬琴总会副会长，并任教于香港演艺学院。
姬素 ． 孔尚治 (演唱)
姬素‧孔尚治是一位屡获殊荣的女演员，也是一位出色的音乐剧表演者。她凭藉电影《沦落人》中饰演的女主角，在第 38 届香港电影金像奖获得最佳新演员奬项及最佳女主角提名。孔尚治自 10 岁起在马尼拉的菲律宾话剧团表演，开始其丰富的戏剧生涯。她曾饰演的角色包括《美女与野兽》的贝儿、《狮子·女巫·魔衣橱》的苏珊．佩文西及《魔法黑森林》的小红帽。孔尚治及后获菲律宾国家文化和艺术委员会颁发 Ani ng Dangal 奖项，以表扬她对演艺界的贡献。她于 2008 年移居香港，在香港迪士尼乐园担任演员，出演的角色包括《米奇金奖音乐剧》主角之一的 Bebe。
孔尚治近年更致力参与幼儿教育工作，尤其是着重艺术方面的教育。她是 Baumhaus 创意艺术教育中心的创办人，该机构提倡建基于艺术的幼儿教育、家庭创意空间等概念，亦通过教育和社区计划为幼儿提供培养和支持。她在本港更负责美国 Kindermusik 幼儿音乐计划的传播及培训，该计划促使家庭透过对音乐的热爱使孩子快乐成长。孔尚治分别拥有幼儿教育和国际政治两个硕士学位。2021 年 6 月，她再次踏上舞台，与香港城市室乐团合演《音乐剧之夜》，观众席上座无虚席，其演出更获南华早报评为「耀眼」。
江骏杰 (南音 / 掌板 / 士拉结他)
江骏杰为戏曲表演艺术创作人，专注剧本及音乐创作，兼涉表演及多种乐器演奏，是香港当代戏曲界少有的全面艺术工作者。2020年创办「水马人．文化艺术工作舍」及「水马人会馆YouTube」。
江氏九岁起接受全面传统戏曲训练，师承蒋艷红习古腔，随韩燕明习北派，受曾湘、司徒绍、高润权、吕洪广等名家指导粤乐及表演，后于八和粤剧学院进修，2018年毕业于香港演艺学院戏曲学院。江氏为2012年「香港艺术发展奖」的「艺术新秀奖(戏曲)」得主；2014年获西九文化区管理局及八和会馆联合引荐，赴上海戏剧学院修读首届中国戏剧家协会「全国青年音乐家研修班」。
剧场方面，江氏师承杜国威学习编剧、毛俊辉学习中西戏剧创作，以及随荣念曾及何应丰学习跨文化思考及剧场建构模式。他的剧场创作以传统东方美学为起点，回溯戏曲本源，发掘身心训练的新路向，探索戏曲于当代社会的新可能。主要作品包括：音乐剧《后话西游》(香港艺术节)、粤剧《百花亭赠剑》(香港艺术节)。
*粤乐与爵士乐合奏部分曲目由张骏豪及伍卓贤编曲
^余其伟因健康理由未能参与演出，高胡与乐队《粤韵同行》的独奏部分现改由陈启谦接替演出
资料由表演者提供
排名不分先后
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